Rocchetta Mattei

En las colinas del Apenino boloñés, en el municipio de Grizzana Morandi, se alza una construcción que no pertenece a ninguna categoría arquitectónica consolidada. La Rocchetta Mattei fue concebida a partir de 1850 por el conde Cesare Mattei —médico, homeópata, figura destacada y controvertida del positivismo decimonónico— como residencia privada y, al mismo tiempo, como manifiesto de una visión del mundo. Mattei no encargó un palacio de representación ni una villa de campo: quiso algo que aún no existía, y que probablemente no habría podido existir en ningún otro lugar.

El edificio que fue tomando forma en las décadas siguientes mezcla con coherencia interna aquello que la teoría arquitectónica tendería a separar. Torres almenadas de memoria medieval conviven con patios de gusto morisco, con arcos de herradura y decoraciones de estuco que remiten a la Alhambra de Granada; capillas de planta gótica coexisten con espacios en los que el Liberty (el modernismo italiano) se anticipa a sí mismo. El resultado no es desorden, sino un sistema coherente con la lógica de su creador: Mattei estaba convencido de que la belleza, como la salud, derivaba del equilibrio entre fuerzas distintas. La Rocchetta era, en este sentido, también una metáfora terapéutica.

A la muerte del conde, en 1896, la propiedad cambió de manos varias veces, hasta entrar en un largo período de abandono que se prolongó durante gran parte del siglo XX. Las décadas de desidia dejaron huellas profundas en la estructura: derrumbes parciales, filtraciones, deterioro de los estucos y de las superficies decoradas. La Rocchetta permaneció en ese estado hasta que la Fondazione Cassa di Risparmio di Bologna —hoy Fondazione Carisbo— puso en marcha una restauración articulada en varias fases, devolviendo progresivamente los espacios a la visita pública. Las obras, que afectaron primero a las secciones medievales y renacentistas y más recientemente al ala árabo-morisca, siguen en curso en algunas partes del edificio.

Lo que la restauración ha sacado a la luz es un interior estratificado, en el que cada sala cuenta una fase de la construcción y un matiz del pensamiento de quien la encargó. La capilla octogonal, con su cúpula calada que filtra la luz de manera calibrada, es quizá el espacio en el que la intención original se lee con mayor nitidez. En otras partes, frescos y revestimientos cerámicos documentan la variedad de artesanos que intervinieron y la circulación de modelos figurativos que recorría la Europa de finales del siglo XIX sin respetar fronteras de estilo ni de nación.

El entorno paisajístico contribuye a definir el carácter del lugar. La Rocchetta se alza sobre un espolón que domina el valle del Reno, en una posición que Mattei eligió con deliberada intención escenográfica: la construcción debía ser visible desde lejos, y al mismo tiempo debía mirar hacia lo lejos. Hoy, con el acceso regulado mediante reserva, la visita mantiene una dimensión recogida que permite leer el edificio sin la distracción de la multitud, una condición que rara vez se da en lugares de esta complejidad histórica.